В Индии в настоящее время существует множество самых разнообразных традиций танцевальных , среди которых выделяют следующие: Народные танцы; Эстрадные танцы; Классические танцы; Полуклассические танцы.
Наибольший интерес несомненно вызывают классические формы танца, корни которых уходят во времена ритуальных храмовых богослужений, в глубокое прошлое. Кучипуди Рави и Шривидья Вемпати.
Всего выделяют семь таких форм:
1. Манипури.
2. Мохиниаттам.
3. Одисси.
4. Катхак.
5. Катхакали.
6. Кучипуди.
7. Бхаратнатьям.
В основе каждой из них лежат три аспекта: Нритья и Натья, Нритта.
Натья - это полная танцевальная драма с разворачивающейся сюжетной линией и различными характерами.
Нритья - это совокупность ритмических рисунков, каждый из которых следует за определенной пантомимной интерпретацией (или абхинаей); Нритта - это ритмическая последовательность, оканчивающаяся либо стихами, либо песней;
В каждой танцевальной форме присутствует своя изюминка, является уникальной комбинацией этих трех аспектов, но Кучипуди вполне заслуженно считают самой сложной и наиболее красивой формой танца из всех вышеперечисленных.
Что же такое Кучипуди? Это неповторимое очарование тонкого слияния Искусства Драмы, непревзойденной техники, и черпающего свое вдохновение в древнем эпосе. Энергичные повороты и прыжки, вихрь необыкновенно быстрых и точных движений, которые затем сменяются каскадом застывших скульптурных поз, смелая и полная чувств игра глаз, – вот что такое Кучипуди!
Исполнение Кучипуди требует от танцоров не только отличной физической подготовки, но и превосходной пластики, развитого чувства ритма, а также великолепного владения абхинаей (искусством пантомимы) и знания мудр (жестов рук, имеющих сакральное значение). Сочетание всех этих качеств при наличии способности мгновенно перевоплощаться в различные образы и огромной внутренней энергии приводит к тому, что танцевальное искусство Кучипуди воспринимается зрителями как легкое, завораживающее и зажигающее действо. Высшим же пилотажем считается исполнение сложнейших ритмических композиций ногами, держа на голове кувшин с водой и балансируя на краешке медного блюда.
Прабха Рамеш. В штате Андхра-Прадеш более 3000 лет назад зародилась на юге Индии танцевальная традиция Кучипуди. Свое название она получила от названия местечка на берегу реки Кришна - Кучелапури. Но оказывается, Кучипуди был популярен задолго до Тана-Шаха.
В то же время, Бхарата Муни, написавший Натья Шастру (священное писание, посвященное Искусству Драмы), объяснял некоторые аспекты танца ссылаясь именно на эту танцевальную форму. А в Буддийских монастырях и древних храмах, таких как Амаравати (Amaravathi) и Гхантсала (Ghantsala), Нагарьюнаконда (Nagarjunakonda), найдены скульптурные композиции, безусловно принадлежащие той же традиции.
Кучипуди претерпел множество изменений с момента своего возникновения и до настоящего времени.
Если в древности Кучипуди исполнялся только в храмах, то теперь представления могут проходить как под открытым небом так и на сцене.
Главное - раньше Кучипуди исполнялся исключительно мужчинами. Так как считалось, что своей красотой женщины будут отвлекать зрителя от божественного смысла представляемой Драмы, и не допускались к исполнению этой формы танца. Более того, мужчинами игрались все женские роли, для чего им приходилось гримироваться под женщину и переодеваться в женское платье. Но изменения не обошли танцевальную форму Кучипуди и здесь: в 50 гг. XX века женщинам, наконец, было позволено танцевать Кучипуди.
Этим стиль Кучипуди обязан Вемпати Чинна Сатьяму, Великому Гуру, которому, принадлежит и заслуга в распространении его за пределами Индии.