Хотя искусство танца существует уже несколько тысячелетий, но балету немногим более четырехсот лет.
Балет развивался и рос  на почве народного танцевального искусства. Еще в эпоху средневековья были широко распространены выступления бродячих в России -скоморохов, в Германии, Италии во Франции,  артистов-комедиантов,  в искусстве которых танец играл важную роль.

Посмотрим средневековый танец. XV в.
В Северной Италии в конце XVI века, зародились первые балеты тогда и появился термин “балет”,
в переводе от итальянского “balletto”-танцевать, но означал он тогда не спектакль, а лишь танцевальный эпизод,
передающий определенное настроение. Такие “балеты” состояли чаще всего героев греческих мифов, и обычно из мало связанных между собой выходов персонажей.
“Комедийный балет Королевы»  стал первым балетным спектаклем-представлением, поставленный
во Франции в 1581 году Бальтазарини ди Бельджойозо итальянским балетмейстером. Именно во
Франции происходило дальнейшее развитие балета. Вначале это были балеты-маскарады, а затем
помпезные мелодраматические балеты на фантастические и рыцарские  сюжеты, где танцевальные
эпизоды сменялись вокальными декламацией  и ариями стихов,т.к. в то время балет еще не был только
танцевальным спектаклем. Спектакли  в царствование Людовика XIV придворного балета достигли особого
великолепия. Людовик сам любил участвовать в балетах, и после исполнения роли Солнца в “Балете ночи” получил свое знаменитое прозвище “Король-Солнце”. В 1661 году он создал Королевскую академию
танца и  музыки, Пьер Бошан директор Академии  установил пять основных позиций на которых основывается техника классического танца, т. е. исходные главные положения ног, сохраняющаяся и в современном балете. Затем  была открыта Парижская опера, балетмейстером которой был назначен тот же Бошан, и под его началом была сформирована балетная труппа.
На первых порах в ее составе были одни  мужчины, а в 1681г. появились женщины, на сцене Парижской оперы.
В Европе  к середине XVIII века балет завоевывал большую популярность. В городах открывались оперные театры. Все аристократические дворы Европы стремились подражать роскоши французского королевского двора.

“Танцовщица Камарго”-1730,Н. Ланкре(фр. художник)

 

Став самостоятельным искусством постепенно балет отделился от оперы. Жан Жорж Новер (1727 -1810) стал великим реформатором танца  французский балетмейстер. Новер призывал создать действенный,т. е. выразительный и содержательный, танец, в котором чувства и мысли, события, героев раскрывались
бы в танцевальных движениях и пантомиме.   Огромное влияние на развитие хореографии оказали взгляды Новера. Шарль Луи, Дидло (1767 -1837) французский балетмейстер, стал предшественником романтизма -нового направления в искусстве, родившегося в XIX в.
Глубоко раскрывало духовную жизнь героев, искусство романтизма, высокие человеческие чувства.
В романтическом балете совершенствовалась техника танца -танцовщица получив специальную обувь, встала на пуанты (кончики пальцев). Танец обрел невесомость, легкость, воздушность.